这首词写闺怨。上片写女子的美丽装束。下片写她的心意无法传给她所爱的人。她羡慕燕子双双来而又去，她却孤独一人，还是前一年的书信，因无法传寄，每看一遍，都要洒下几滴泪，不知洒了多少，实为情深意长。

       作者家世巨富，而天生情种。但这首词中流露出来的愁绪，并非如晏殊《珠玉词》一般的闲愁、轻愁，而是沉挚的深愁。这是生命意识觉醒的标志，唯有真正热爱生命，真正认真生活的人，才会感觉到如此深重的愁情。他们太依恋春天的美好，也太担心春天的逝去，所以他们比平常人感受着更多的愁苦。

　　上片，作者从阑珊的春意写起，为读者描绘了—幅春夜愁思图。开头两句写作者感到春意阑珊，心绪惆伥。在酒醉后漫倚绿琴，四周一片寂寥，只有绿琴相伴。作者首先交待了时间、地点。时间已到了春末夏初时节，春花开始凋落，面对阑珊的春意，作者内心不禁涌起万般惆怅。项鸿祚是一个多愁善感的作者，正如他自己在自序中说的“生幼有愁癣”。故“其情艳而苦，其感于物也郁而深。”因此，在这样一个寂寥宁静的春夜，作者万般的愁绪无处排遣，只好借酒浇愁。但醉后的心境更是寂寥，于是只好以琴为伴，暂且用琴声慰藉一下孤寂的心情。这里的“相伴住”，形象地写出了作者想以琴排忧，却又心绪皆无的情景。“一枕新愁”二句，写作者夜深难眠，满腹愁绪。“残夜’’正是人们熟睡之际，而作者却嗅着庭院花香，看见满楼月色。这“残夜花香月满楼”句，暗示了作者难以成眠，使读者好像看到作者睁眼不寐沉思忧郁的形象。“一枕”句也生动地勾出作者愁绪绵绵，辗转反侧之状。“新愁”到底是什么，这里没有说，作者在下片才以含蓄的笔法暗示出来。

　　下片作者用含蓄的笔墨道出了这种“新愁"的由来。“繁重绝管，吹得锦屏春梦远”，终于道出了是隔墙邻居家繁杂的管弦乐声，把自己难成的春梦吹向了遥远的地方。从句子表面来看，似乎是比邻的弦管乐声搅得自己难以入睡，实际上，这只不过是作者的托词而已。真正的原因，是作者对隔墙佳人的思恋，才使得他卧不安席。这一点在结尾一句中含蓄地表现了出来。

　　“只有垂杨，不放秋千影过墙。”打秋千的女子，这才是作者为之辗转反侧而产生“一枕新愁”的根源。夜深人静，作者因相思而产生的种种愁绪却无法传递绐对方。因此，只好把这种哀怨发泄到了庭院中的垂杨上，仿佛那静静的垂杨也不解人意，偏偏挡住了作者的视线，从而使他连荡秋千的女子的影子也看不到。表达了作者对佳人深深的爱恋，却又无法向对方表达的惆怅与哀怨。

　　总之，这首词以其清新幽怨的风格，缠绵委婉的笔调，以情写景，景中寄情，抒发了作者内心真实的思想感情，读来令人感到真挚自然。

　　上阕着重写女主人公独宿空房的孤寂心境。开首二句的构思就极为精巧，词人把抽象的“愁”情与无形的“西风”都人格化，它们仿佛早有约会似的，每年要到清秋时节前来赴约，相聚在一起，这就巧妙地把女主人公的心情作了十分富有诗意的表达。“旧游帘幕记扬州”是对思情的极为简练而又非常具体的概括：女主人公当年与她的情人在风月繁华的扬州曾有过一段令人销魂的经历，他们曾在一起偎依相游，曾在帘帏帐幕中卿卿我我。而今“一灯人着梦，双燕月当楼”，写出了闺中人孤独寂寞的境况。词人在这里以“双燕”反衬女主人公独宿空房的孤寂，燕影双双更比照出闺中人形单影只的凄楚。

　　下阕写女主人公思人时的微妙心理活动。“罗带鸳鸯尘暗澹”表明女主人公翘盼游子久久不归懒于梳妆打扮，鸳鸯带已弃置久矣，但她又觉得应该整顿精神保持自己仪容的美貌风流。“天涯万一见温柔”给这一心理活动作了交代：原来她怕天涯游子万一归来见到自己衣冠不整而失却了爱恋的柔情密意。最后二句“瘦应因此瘦，羞亦为郎羞”是女主人公内心声音的坦诚流露，她遥向远方的情人倾诉：我形容瘦损是因对你的思念而这般消瘦，人们看到我这样憔悴而议论我，羞赧我，我甘愿为你而羞！至此一个痴情女子对爱情的忠贞之情已尽现无遗。

　　这首小令写闺中人思念远方的游子。词人借闺中人思念远方的游子之意寄托自己黥面受刑发配外地凄凉悲苦生活，而对过去美好生活的愁思和向往怀念。

　　此词上片伤久别。寒气暗侵，徒负芳春。庭梅开遍，恨久别不归，此心情之所由恶也。下片怨独居。抱影独眠，灯花空结，现况实感无聊。而画眉有待，来日必将细数其轻薄无情。一片痴情，百般刻画，谱入弦管，凄怨动人。

       此词在时下流行的不少宋词读本中皆未得一立足之地，足见人们对它的冷淡。大约人们还是喜爱陈亮“二十五弦多少恨，算世间哪有平分月”，“正好长驱，不须反顾，寻取中流誓”一类的慷慨激昂之词，及读这首《南乡子》，不免觉得气软无力，以为失了所谓“龙川本色”。其实不是这样。

　　初读之下，《南乡子》是一首怀人之小令。打头两句既点明了时令，又写出了主人公的孤独。“当日袜尘何处去”，古人习用“凌步微波，罗袜生尘”来形容体态、脚步的轻盈，由此可以想象得出相思之人与所思之人曾有过花前月下、并肩芳径的美好时光。然而徒留下温馨的回忆而已，眼前人却空居绣阁银屏之中，独以风声雨声为伴，面对千里烟波，不禁潸然泪下。

　　过片紧承上片的“烟波”，用“浪卷涛翻”中的悠悠一叶扁舟来形容自己的心魂不定，信手拈来，寓情其中，十分贴切。怀人之苦，至此极矣，词人却又突然落下一句：“宋玉方悲庾信愁！”宋玉曾作《九辩》，其中最著名的句子是：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木零落而变衰。”自此之后，“悲秋”成为文人笔下不断重复的主题。庾信是北朝诗人，其著名的作品有《拟咏怀》二十七首和《哀江南赋》等，其中也有“摇落秋为气，凄凉多怨情”之句。从表面看来，“宋玉方悲庾信愁”只是照应了上片的“绣阁银屏一夜秋”，仍是以环境的萧瑟衬托主人公心中的凄苦而已。但分析作品有时不可不“知人论世”，结合作者当时的政治形势及其生平志业和创作倾向来考察，词人这里用宋玉、庾信之典是有深意在的。宋玉《九辩》所抒发的主要是自己落拓不偶的悲愁和不平，以及对妒害贤良的奸谗小人的憎恶。“岂不郁陶而思君兮？君之门以九重。”这就是宋玉之悲。而庾信之愁在“乡关之思”，则是不待言的。更值得注意的是，庾信《拟咏怀》第十一首以“摇落秋为气”打头，结局为：“眼前一杯酒，谁论身后名。”感慨自己故国（南朝梁）君臣只顾眼前享乐而无后虑之忧。由此看来，陈亮以宋玉、庾信来形容自己的悲愁，绝不仅仅是悲秋怀人，而是怀念着被金人占领的北国大地，渴望朝廷扫除奸邪，改变苟安的现状，早图恢复。这样，“浪卷涛翻”云云，也就可以形容词人那一颗忧国忧民的爱国之心的跳动了。

　　作家有时候确实是落笔不由初衷的。即使陈亮写《南乡子》之初是想表达怀人之情，那也并不影响他平日所最关心的事情、所念念不忘的思想感情在写作过程中突然爆发出来。

　 “雁边”三句，月未升之景。“飞琼”，月亮的别称。此言从天边随风隐隐约约传来远去的雁声，天上的琼楼玉宇——月亮还不知在什么地方，青天碧云却已渐渐转入昏暗。“露冷”两句，遥想爱人赏月情状。言中秋的夜晚已有凉意和寒露，所以如果伊人伏在栏干上等待月出，她洁白得似白玉般的藕臂，恐怕会被栏干上沁出的露珠冰得冷颤颤的难受。“净洗”两句，述月出。此言圆月终于从东方升了上来，顿时天空中明亮如昼。浮云似洗，如片片白玉般镶于月边。明亮的月光胜过了地上的灯光，两相掩映在花丛之中，使人分不清哪是花影，哪是月影，哪是灯影。“秦镜满”三句，既结束上片称赞月圆，又启下片之离愁意。言到了中秋节，天上的月亮最圆满，但人世间的八月十五只是秋天的一半。词人因秋已过半，人在瓜泾却仍旧未能与爱人相聚，而倍感离别之苦，所以反而怨恨起圆月不肯为离人着想也作半圆状，而求得心理上的平衡。上片扣题“瓜泾度中秋夕赋”。　

　　“每圆处”三句是说：每月月半我们都能见到这个圆圆的满月，为什么世人都说今天中秋晚上的月亮显得更为圆满呢？本来天上月儿圆，世间人团圆都是大喜事，而如今我却是远离伊人，羁旅瓜泾，寂寞对圆月，更增添了许多烦恼，所以我对月悲歌，临风泄怨，渲泄着心中的离愁别恨。“万里”两句，词人说：普照人世的圆月呀，不知您在天上将会被多少云雾遮隔？由此想到自己羁旅他乡，也不知会遭受到别人多少欺凌？“孤兔”四句。言自己独赏明月不觉迷糊睡去。当晓风起时，才从梦中醒了过来，他擦拭着因梦而流泪的双眼，抬头望去，银河已经西斜，孤零零的圆月却仍旧清光泻地照耀一切。词人记起梦中曾与爱人相聚，但醒后才知是一场空欢喜，这种孤旅客中的凄凉景况，怎不叫人兴一大哭啊！下片忆爱人、叹离愁。

　　此词描写孤独寂寞的相思之苦。开头两句，回忆去年秋天与情人在故溪头、桐树下相晤话别的情景。话别，是推断出来的，是根据下文的“恨”字说的，这恨，只能是离愁别恨。把相唔之处称作“故溪头”，也很有意思，加上一个“故”字，就把二人对年交往的情义包括进去了。接下来用“红叶题诗”的典故，是暗中把自己比喻幽闭的宫女，其孤独寂寞之情状依稀可见。过片三短句，写得很概括，但给读者留出的想象空间却很开阔。人是“漫倚高楼”，朝下面含情不语地凝望着悠悠的流水，此时此际，心中所忆、所想，所希冀、所企盼，均在不言之中。“水悠悠”之后接上“几多愁”，也许是巧合，这使读者联想到李后主的名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。所以，三个短句的表现力是相当强的。接下来，“雁书不到，蝶梦无凭”，巧妙地天然属对，把见不到信、做不成梦的情况通过典故表达出来，这一方面可与上片的用典相呼应，避免了失之单调的弊病，另一方面，也使得词句呈现出丰满的形象性，避免了抽象地空喊孤独、空喊寂寞的弊病。最后以“漫倚高楼”作结束，交代了全词所写的“凭觞静忆”和倚楼凝望的所在之处，使得主人公的活动有了个落脚点，这也是很必要的。还有一点很有意思，全词以倚楼作结，但倚楼的行为并没有停止，词读完了，在读者的印象中，好像主人公仍然在倚楼沉思，并没有移步离开那儿。

这首词写羁旅孤栖的情景。词的上片写日间情境，于明处写景，暗里抒情，寓情于景；下片写夜间的情景，于明处抒情，衬以典型环境，情景交融。

　　上片一开篇就推出了一个阴雨连绵，偶尔放晴，却已薄暮昏暝的凄清的秋景，这实很像是物化了的旅人的心境，难得有片刻的晴朗。“秋阴时作渐向暝”，这是以白描手法勾出秋天时阴时晴、阴冷、黯淡的特点，这似乎是客观事物的直叙，然而一句“变一庭凄冷”，就将词人的感情突现出来。“一庭”即满庭。着一“变”字，将“凄冷”与上句联系起来，揭示了“凄冷”之因。同时将自然与人的感受融在一起，表现了景中情。在这“凄冷”的庭院中，词人“伫听寒声”。这久久的伫立，静听寒声，可见出人之心寒、孤寂。这寒声是秋风飒飒，秋叶瑟瑟，秋雁哀鸣，这寒声加浓了羁旅“凄冷”的况味。歇拍“云深无雁影”一句，词人不仅在满庭凄冷的环境中伫立，静听秋声，而且还在寒声中追寻那捎书的鸿雁，然而望尽云霄，只听哀鸿长泣，不见孤鸿形影，留下的是更加深重的寂寞之感，也触发了词人思乡念亲之情。

　　在沉寂之中推出了过片：“更深人去寂静”，把上下片很自然地衔接起来，而且将词境更推进了一步。“人去”二字突兀而出，正写出身旅途的旅伴聚散无常，也就愈能衬托出远离亲人的凄苦。同时“人去”二字也呼应了下文孤灯、酒醒。临时的聚会酒阑人散了，只有一盏孤灯曳的微光把自己的影子投射在粉壁上。此时此刻，人非常希望自己尚酣醉之中。可悲的是，偏偏酒已都醒，清醒的人是最难熬过漫漫长夜的，旅思乡愁一并袭来，此情此景，难以忍受。这首词全无作者惯有的艳丽之彩，所有的只是一抹凄冷之色。

　　这首词不仅切合音律，而且精于铸词造句。“秋阴时晴”，一个“时”字表明了天阴了很久，暂晴难得而可贵。“伫听寒声”两句写得特别含蓄生动。寒声者，秋声也。深秋之时，万物萧瑟寒风中发出的呻吟都可以叫做寒声。词人笔下的孤旅伫立空庭，凝神静听的寒声，是云外旅雁的悲鸣。南飞的雁都因浓云的阻隔而不能一面，自然是凄苦的情景。整首词中几乎一字一句均经过刻意的琢磨。可以说通篇虽皆平常字眼，但其中蕴含有深挚情思。这也是周邦彦词的一大妙处。

　　全词取境典型，结句直接抒情。全词以时间为线索，章法缜密，构思严谨。意象鲜明，人与物、情与境，浑然融为一气。感情步步推进，格调清峭，情味淡永。